余光中’中国文字的炼丹人 阅读答案

余光中中国文字的炼丹人

1928年重阳节那天，余光中出生于南京。余光中从12岁开始跟从父亲和舅舅学习古文。《谏太宗十思疏》《留侯论》《赤壁赋》《阿房宫赋》这些经典文章，他都特别喜欢。他觉得文字有一种力量，我愿意跟着它走,我将来一定要当作家。整个青年时代，余光中都在寻找着精神上的家人，屈原、李白、杜甫、苏东坡、济慈、雪莱、王尔德等都是他的家人。1954年，他的精神家人又增添了一大批。余光中与钟鼎文和邓禹平等人共创了蓝星诗社。他们经常聚会，讨论诗歌，勤奋创作，不是一首一首的写，而是一辑一辑的写。

毕业没几年，余光中被派去美国爱荷华大学留学。那时，台湾和美国的现代化程度差别很大。余光中虽然热爱西方诗歌，但一想到美国人瞧不上台湾，心里就觉得委屈。加上那年家里也发生一些大事：母亲去世，自己同妻子新婚才两年，大女儿刚出生，还没看清孩子的脸，他就匆匆地出发了。每一个孤寂的长夜里，他都想回到台湾，回到蓝星诗社，和朋友们一起为中国的现代诗奋斗。

1964年，36岁的余光中回到台湾，他质问自己，怎么都已经36了？拜伦、徐志摩，都在这一年结束生命；王勃、济慈，不到这年纪，便合上了诗集，竖起了石碑。那一年余光中唯一的儿子出生仅三天就夭折了。丧子之痛加上诗人对于我是谁的质问，使他心力交瘁。好在美国的音乐，在一定程度上使他获得救赎。

余光中非常喜欢美国西部的民歌、南部的蓝调以及新生事物摇滚乐。特别是摇滚乐，甚至影响了他一个时期的创作风格。他在散文集中大量介绍了摇滚乐，并将西方音乐的节奏融入诗中，借此抒发心中的很多不平。连余光中自己也没想到，他的这些诗歌被杨弦拿去谱了曲，继而引发了台湾的第一波校园民谣风潮。给我一把吉他和一肩风里飘飘的长发当时杨弦被余光中这些极富旋律感和节奏感的文字所打动，将《江湖上》等诗改编成歌曲，如今最为海内外读者所熟知的《乡愁》也是其中之一。

1971年至1972年间，余光中在台湾写下了《乡愁》。他回忆说，当时20分钟一气呵成的原因，不是因为我才思敏捷，而是因为离开大陆20多年，这种感觉在心里也就酝酿了20多年，后来《乡愁》在大陆被选入教科书，电视台也用，很多人都会背。

1988年，古稀之年的余光中出版了第二卷诗集。回顾自己的创作历程，余光中说，以前所想到的能入诗文的题材比较少，以前我主要写自己你不知道你是谁，你忧郁；你知道你不是谁，你幻灭；你知道你是谁，你放心。现在，余光中已经脱离这三个情况了，写作的题材全凭缘分。

2009年，导演陈怀恩接拍余光中传记纪录片《逍遥游》。片中除了日常工作生活状态外，导演还安排余光中带着夫人到垦丁余光中在台湾唯一写过游记的地方故地重游。余光中一路为夫人解释景物，还在海边童心大发，打起了水漂，并传授诀窍石头要扁，形状要圆，出手要快，脱手要平稳而飞旋出水为鸟，入水为鱼。

台南小学教科书收录了《雨，落在高雄港上》一诗，导演安排余光中去高雄三民小学听小学生读书。不料那天余光中的女儿遭了车祸。行程既定，余光中无法随夫人赶往医院，心情郁闷。怎料一听小学生读诗，余光中竟然又开心起来，还教他们该怎么念这首诗，拍摄完后还乐呵呵地给他们签名。最后陈怀恩就片子定名为《逍遥游》一事征询余光中的意见，他幽默地说：我哪敢说同不同意？庄子同意就行了。说到幽默，余光中自有一番论调。他认为，所谓幽默，就是不正面迎敌，绕一个弯子去排解误会与痛苦。比如看牙医这样痛苦的事情，也能被他写成诗。再比如，从马屁诗人到文白之争，李敖似乎一直在逗余光中和他对骂，但余光中就是不理他，还幽默地说：李敖天天骂我，说明他的生活不能没有我。在余光中的经验中，幽默其实要比愤怒有用。

当生命走到暮年，对于我是谁的问题，诗人早已不再质问，而是报以淡淡的微笑。如今，已经85岁的余光中依旧笔耕不辍。余光中目前正在翻译济慈的诗，此时的感觉定与年轻时的不同吧。

（摘自《名人传记》2014年第3期，有删改）

（1）下面对传记有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）

A.余光中整个青年时期都在寻找自己的精神家人，屈原、李白、济慈、雪莱、钟鼎文、邓禹平等人都曾是他的精神家人，对他的诗歌创作产生过一定的影响。

B.余光中到美国留学，内心非常不愿意。异地他乡的孤寂，母亲的去世，他自己新婚不久，孩子刚出世，匆匆而别让他很不舍，每晚他都盼望着能够回到台湾。

C.从美国回到台湾，余光中已经36岁，相比大器早成者，他感叹自己老而无成，丧子之痛加上他对于我是谁的质问，使他心力交瘁，对前途、对生活失去了信心。

D.余光中在回忆《乡愁》创作时说，不是因为我才思敏捷，而是因为离开大陆20多年，这种感觉在心里也就酝酿了二十多年，表达出一种对祖国的深情。

E.余光中重游垦丁时，一路为夫人解释景物，还像小孩子一样打起了水漂，而 …… 此处隐藏：670字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……