艺术要播种、栽培,然后才能收获果实。于是,心灵中收集、储存的秘密瑰宝才能以作品的形式公开展示,心灵中的新颖创造就以物体的形式出现。丢勒的话如果仅仅针对设计,那么未免狭隘了设计的意义,因为这里也有绘画的指向。画家丢勒,也利用素描研究雕塑和建筑设计,还做过凯旋门、凯旋车的设计,现在依然保留有他为德国农民革命设计的纪念碑草图。在他那里,并不存在绘画素描与设计素描之分。而在现代艺术中,设计的意识与表现更是无所不在,例如包装艺术家克里斯托的包装德国议会大厦的素描,其实也可以看作设计的草图。这一点,在传统的设计意义上也并无区别。
那么进一步的问题是,所谓的设计素描与传统素描的区别何在?设计素描要解决什么问题?如果这个问题弄不清楚,设计素描的概念就难以立足,设计素描的课程本身就应该加以质疑。
2、素描,作为草图的一种方式:
商务印书馆1996年版《现代汉语词典》对“草图”作了如下定义:初步画出的机械图或工程设计图,不要求十分精确。就素描产生的起始动机而言,绘画的素描和设计的素描并无二致。而这都建立的对现实物象的分析与研究上,其目的,并不在于再现对象,而在于深究事物的本质,从而在更高的层面进行原理分析,最后达至表现与设计的应用,如果我们把文艺复兴时期的艺术与设计大师达〃芬奇的素描和设计草图相比较,我们就可得出统一的结论,达〃芬奇的素描意在研究自然的物象,因此注重对于形态的分析,他曾经用草图记录了许多发明——轻而耐火的桥梁、蒙甲的战车、大炮、冲城机、投石机、飞行器等,利用草图进行解剖学、植物学、地质学、地理学、机械学等方面的研究,在他的速写本里,记载了许多事物性质研究的笔记和发明的器物草图。设计师的草图是对意念的视觉化体现,并在草图中不断地寻求形态关系的最佳表现。也许,有人会说,可能现代传媒的一些工具可以代替素描的工具,但是,到现在为止,我们依然没有看到完全取消设计草图的迹象出现。设计的草图无不体现思想的痕迹,也是素描应有的表现,素描是设计师思考的一个工具,是贯穿设计过程的一种语言,是加强设计素质的一种手段,是表达思想和创意的一